Όπως και οι περισσότεροι άνθρωποι που ασχολούνται με τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, παρακολουθούμε πολύ στενά την οικονομία των δημιουργών. Τόσο στενά, που την κάναμε μία από τις κορυφαίες τάσεις στην έκθεσή μας Social Trends 2022.

Είναι επίσης αυτό που μας οδήγησε στη συζήτησή μας με τον Jamie Byrne, Ανώτερος Διευθυντής Συνεργασιών Δημιουργών του YouTube Του πήραμε συνέντευξη κατά τη διάρκεια της ερευνητικής διαδικασίας της έκθεσης.

Ο Byrne είναι σε μοναδική θέση για να μιλήσει για τους δημιουργούς. Όχι μόνο είναι ένας από τους μακροβιότερους υπαλλήλους του YouTube (με 15 χρόνια θητείας), αλλά οι ομάδες του εργάζονται επίσης απευθείας τόσο με τους δημιουργούς όσο και με τα εμπορικά σήματα για να εξασφαλίσουν την επιτυχία τους στο YouTube.

Κατά τη διάρκεια της θητείας του στο YouTube, ο Byrne έχει δει από πρώτο χέρι την εξέλιξη των δημιουργών και της οικονομίας των δημιουργών και έχει κάποιες ιδέες για το τι έχει σημασία αυτή τη στιγμή - και κάποιες μεγάλες προβλέψεις για το τι θα συμβεί στη συνέχεια.

Κατεβάστε την έκθεσή μας για τις κοινωνικές τάσεις για να λάβετε όλα τα δεδομένα που χρειάζεστε για να σχεδιάσετε μια σχετική κοινωνική στρατηγική και να προετοιμαστείτε για την επιτυχία σας στα κοινωνικά δίκτυα το 2023.

Ο θάνατος του δημιουργού της ενιαίας πλατφόρμας

Αυτή είναι μια υπέροχη εποχή για να είσαι δημιουργός. Λοιπόν, κατά κάποιο τρόπο.

"Οι δημιουργοί ανέβηκαν σε ένα νέο επίπεδο επιρροής και δύναμης", εξηγεί ο Byrne. Αλλά αυτή η άνοδος δεν ήταν χωρίς τις προκλήσεις της.

Η μεγαλύτερη: Η προσδοκία -και η αναγκαιότητα- ότι κάθε δημιουργός πρέπει να είναι δημιουργός πολλαπλών πλατφορμών.

"Αν πάτε δύο χρόνια πίσω... ήσασταν YouTuber ή ήσασταν στο Musical.ly ή ήσασταν στο Instagram", εξηγεί ο Byrne. "Σήμερα, είναι δεδομένο ότι ως δημιουργός πρέπει να είσαι multi-platform".

Αυτό είναι μια μεγάλη πρόκληση για τους δημιουργούς, λέει, επειδή πρέπει να βρουν πώς να κλιμακώσουν τόσο την παραγωγή τους όσο και την παραγωγή τους. και Πρόκειται για μια λεπτή ισορροπία που διασφαλίζει ότι έχουν τη σωστή παραγωγή για κάθε πλατφόρμα, ένα σύστημα για την αλληλεπίδραση με τους θαυμαστές τους σε κάθε πλατφόρμα και την ικανότητα να εκμεταλλεύονται αποτελεσματικά τα χρήματά τους σε όλα τα κανάλια τους.

Ωστόσο, ο Byrne βλέπει ευκαιρίες και σε αυτή την πρόκληση.

Δηλαδή, στις εκατοντάδες νέες επιχειρήσεις που έχουν δημιουργηθεί για να εξυπηρετήσουν αυτούς τους δημιουργούς πολλαπλών πλατφορμών. Επιπλέον, υπάρχουν εργαλεία που βοηθούν τους δημιουργούς να κάνουν πράγματα όπως η διαχείριση όλων των πλατφορμών τους από ένα ενιαίο ταμπλό (cough cough).

Η αλλαγή αυτή οφείλεται εν μέρει στους ίδιους τους δημιουργούς.

Καθώς φοβούνται να μην εξαρτώνται υπερβολικά από ένα μόνο κοινωνικό δίκτυο, έχουν προχωρήσει σε πολλαπλές πλατφόρμες για να διαφοροποιήσουν τις αναπτυσσόμενες επιχειρήσεις τους. Αυτό σημαίνει ότι σημαντικές αλλαγές όπως ενημερώσεις αλγορίθμων, εισαγωγές νέων χαρακτηριστικών και αλλαγές επιχειρηματικών μοντέλων δεν έχουν τόσο μεγάλη δύναμη στην επιτυχία τους - και, κατά συνέπεια, τους καθιστούν πιο ανθεκτικούς. Τους δίνει επίσης πρόσβαση σε μια ευρύτερη ποικιλία επιλογών νομισματοποίησης.

Η εξέλιξη των δημιουργών στο YouTube

Ο Byrne έχει παρακολουθήσει την εξέλιξη της οικονομίας των δημιουργών του YouTube τα τελευταία 15 χρόνια και έχει κάποιες σκέψεις για το τι πρόκειται να συμβεί στη συνέχεια στην πλατφόρμα.

Δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην άνοδο των χρηστών της γενιάς Z που χρησιμοποιούν κινητά και στις επιπτώσεις που μπορεί να έχει στην πλατφόρμα μια κοινότητα δημιουργών και θεατών που χρησιμοποιούν πρώτα τα κινητά.

Προβλέπει ότι το οικοσύστημα δημιουργών του YouTube θα εξελιχθεί σε τέσσερις κύριους τύπους δημιουργών:

1. Mobile-native casual δημιουργοί
2. Αφιερωμένοι δημιουργοί μικρής φόρμας
3. Υβριδικοί δημιουργοί
4. Δημιουργοί περιεχομένου μακράς μορφής

Ενώ οι τρεις τελευταίες κατηγορίες είναι οι αφοσιωμένοι δημιουργοί που συνδέουμε πιο συχνά με τη λέξη, βλέπει επίσης μια θέση για τους πιο περιστασιακούς δημιουργούς.

"Είναι κάποιος που ίσως καταγράφει μια αστεία στιγμή που είναι ξεκαρδιστική [και] γίνεται viral", λέει. "Δεν πρόκειται ποτέ να γίνουν μακροπρόθεσμος δημιουργός, αλλά είχαν τα 15 λεπτά τους".

Φαντάζεται επίσης ένα μέλλον στο οποίο οι αφοσιωμένοι δημιουργοί σύντομης μορφής θα "αποφοιτούν" από τη δημιουργία υβριδικού ή μακροσκελούς περιεχομένου, όπως οι επιτυχημένοι σταρ του Vine που μετακινήθηκαν στο YouTube όταν η πλατφόρμα αυτή έκλεισε.

"Έγιναν οι μεγαλύτεροι δημιουργοί στην πλατφόρμα, επειδή στη σύντομη μορφή, ήταν σπουδαίοι αφηγηματικοί αφηγητές", λέει. "Απλά έπρεπε να βρουν πώς να πάνε από τα 15 ή 30 δευτερόλεπτα στα τρία λεπτά στα πέντε λεπτά στα 10 λεπτά".

Ο Byrne φαντάζεται ότι το YouTube Shorts θα έχει παρόμοιο ρόλο με το Vine ως ένα είδος ομάδας για τη δημιουργία πιο εξειδικευμένου περιεχομένου.

"Νομίζουμε ότι αυτό που θα δούμε στο YouTube είναι ότι θα έχουμε αυτόν τον casual native, Shorts-only [δημιουργό]", εξηγεί. "Θα έχουμε έναν υβριδικό δημιουργό που θα παίζει και στους δύο κόσμους. Και μετά θα έχουμε τον καθαρό δημιουργό, μακράς μορφής, video-on-demand. Και νομίζουμε ότι αυτό μας βάζει σε μια απίστευτη θέση, επειδή θα έχουμε αυτό το καταπληκτικό pipeline εκατομμυρίων δημιουργών μικρής μορφής, πολλοί από τους οποίουςθα αποφοιτήσουν για να δημιουργήσουν περιεχόμενο μεγαλύτερης διάρκειας στην πλατφόρμα".

Τι κάνει το YouTube γι' αυτό;

Ο Byrne λέει ότι η ομάδα του έχει επικεντρωθεί υπερβολικά στο να είναι η φωνή των δημιουργών για τον υπόλοιπο οργανισμό. Αποκαλύπτουν τις ανάγκες των δημιουργών και τις μοιράζονται για να διασφαλίσουν ότι οι ανάγκες αυτές ικανοποιούνται.

Για το σκοπό αυτό, έχουν πλέον 2 εκατομμύρια δημιουργούς στο Πρόγραμμα Συνεργατών του YouTube. Και με αυτές τις γνώσεις, έχουν επικεντρωθεί σε έναν σημαντικό τομέα: τη νομισματοποίηση.

"Επικεντρωνόμαστε πραγματικά στο να διασφαλίσουμε ότι διαθέτουμε μια ισχυρή σουίτα εργαλείων νομισματοποίησης για να βοηθήσουμε τους δημιουργούς να επιτύχουν", λέει.

"Αυτό που επιτρέπει στους δημιουργούς να κάνουν είναι να συνθέσουν το χαρτοφυλάκιο επιλογών νομισματοποίησης που λειτουργεί καλύτερα γι' αυτούς και λειτουργεί καλύτερα για την κοινότητά τους. Προσπαθούμε πραγματικά να τους δώσουμε τη δυνατότητα και να τους δώσουμε μια επιχειρηματική εργαλειοθήκη στην πλατφόρμα μας".

Ενώ αυτό περιλαμβάνει τη διαφήμιση, πηγαίνει επίσης πολύ πέρα από αυτή. Υπάρχουν τώρα 10 τρόποι για να βγάλεις χρήματα στο YouTube, το οποίο έχει πληρώσει περισσότερα από 30 δισεκατομμύρια δολάρια σε δημιουργούς, καλλιτέχνες και εταιρείες μέσων ενημέρωσης μόνο τα τελευταία τρία χρόνια.

Ένα μέρος αυτού είναι τα ταμεία δημιουργών, όπως το Shorts Fund, το οποίο ενθαρρύνει τους δημιουργούς να χρησιμοποιούν τη νέα λειτουργία βίντεο μικρής διάρκειας.

Ένα άλλο μέρος είναι αυτό που η ομάδα του Byrne αποκαλεί "εναλλακτικές επιλογές νομισματοποίησης". Το YouTube προσφέρει τώρα εννέα άλλους τρόπους για τους δημιουργούς να κερδίζουν χρήματα στην πλατφόρμα, συμπεριλαμβανομένων λειτουργιών όπως η συνδρομή στο κανάλι ή το Super Thanks, το οποίο επιτρέπει στους θεατές να δίνουν φιλοδωρήματα στους δημιουργούς ενώ παρακολουθούν τα βίντεό τους.

Οι δημιουργοί είναι απαραίτητοι για τη λειτουργία του YouTube ως πλατφόρμα, και η ομάδα του Byrne είναι αφοσιωμένη στο να τους κρατά ευχαριστημένους, ώστε να μπορούν να κάνουν αυτό που ξέρουν καλύτερα.

Η οικονομία του δημιουργού δεν λειτουργεί χωρίς τους έμπορους

Όποιος έχει δει μια πρόχειρη #sponsored ανάρτηση για τσάι αποτοξίνωσης πιθανόν να πιστεύει ότι οι δημιουργοί θα ήταν καλύτερα χωρίς διαφημιστές. Αλλά ο Byrne πιστεύει ότι οι έμποροι είναι στην πραγματικότητα ένα κρίσιμο κομμάτι του οικοσυστήματος του YouTube και της οικονομίας των δημιουργών γενικότερα.

"Στην πραγματικότητα υπάρχουν τρία συστατικά στοιχεία στην κοινότητα [των δημιουργών]", λέει. "Υπάρχουν δημιουργοί , υπάρχει ανεμιστήρες , και υπάρχει διαφημιστές ."

"Πρόκειται για ένα αμοιβαία επωφελές σύστημα", εξηγεί: "Οι διαφημιστές παρέχουν έσοδα στους δημιουργούς, τα οποία χρησιμοποιούν για να επενδύσουν στο περιεχόμενό τους, να προσλάβουν ομάδες παραγωγής, να ανεβάζουν όλο και περισσότερο την ποιότητα... [και] την πολυπλοκότητα των παραγωγών τους.

"Και τότε αυτό που προσφέρουν οι δημιουργοί στους διαφημιστές είναι απίστευτη εμβέλεια... Και τότε οι οπαδοί επωφελούνται επειδή έχουν όλο αυτό το απίστευτο περιεχόμενο για το οποίο δεν χρειάζεται να πληρώσουν... Αν οι διαφημιστές εξαφανίζονταν, θα ήταν πολύ μεγάλη πρόκληση".

Το κλειδί εδώ είναι ότι οι μάρκες πρέπει να συνεργαστούν με τους δημιουργούς στο σωστός τρόπος για να διασφαλίσουν ότι δεν καταστρέφουν αυτό που λειτουργεί εξαρχής στο περιεχόμενο του δημιουργού.

Δίνοντας στον δημιουργό την ελευθερία να ενσωματώσει το προϊόν ή την υπηρεσία στο περιεχόμενό του με τρόπο που να μοιάζει αυθεντικός και οργανικός, δεν οδηγεί μόνο σε καλύτερη εμπειρία για τους οπαδούς του, αλλά και σε καλύτερα επιχειρηματικά αποτελέσματα.

Μιλάμε για τους δημιουργούς (πολύ) στην έκθεσή μας Social Trends 2022, η οποία περιλαμβάνει μια ολόκληρη τάση που επικεντρώνεται στο πώς οι μάρκες και οι δημιουργοί μπορούν να συνεργαστούν αποτελεσματικά. Είναι η πρώτη τάση, αλλά αξίζει να τις διαβάσετε όλες. (Ξέρω, είμαστε λίγο προκατειλημμένοι σε αυτό, αλλά εμπιστευτείτε μας σε αυτό, εντάξει;)

Διαβάστε την έκθεση