Znaczenie tworzenia treści wizualnych dla mediów społecznościowych nie może być niedocenione.

Potrzebujesz dowodu? Nie szukaj dalej niż Google Doodle. Zmieniając swój wygląd codziennie, Google tworzy powód, aby odwiedzić swoją stronę i użyć swojej wyszukiwarki zamiast innych.

Silne treści wizualne w mediach społecznościowych mają ten sam efekt. Dają ludziom powód do śledzenia, polubienia, komentowania, a w końcu kupowania od Ciebie.

Potrzebujesz więcej dowodów?

• Posty na LinkedIn z obrazkami mają średnio o 98% wyższy wskaźnik komentarzy
• Tweety zawierające treści wizualne mają trzy razy większe szanse na zaangażowanie
• Posty na Facebooku ze zdjęciami zyskują więcej polubień i komentarzy

Materiały wizualne pozostawiają również większy ślad w pamięci. Jesteśmy o 65% bardziej skłonni do zapamiętania informacji, jeśli zawiera ona obraz.

Więc, czy jesteś gotowy, aby zwiększyć swoją kreatywność? Chodźmy na wizualizację.

Bonus: Uzyskaj zawsze aktualny arkusz cheatowy rozmiaru obrazu w mediach społecznościowych. Darmowy zasób zawiera zalecane wymiary zdjęć dla każdego typu obrazu w każdej większej sieci.

12 wskazówek dotyczących tworzenia treści wizualnych w mediach społecznościowych

1. uczyń wizualizacje częścią swojej strategii social media

Chcesz tworzyć świetne treści wizualne na social media? Zacznij tutaj.

Świetne materiały wizualne są tak dobre, jak wspierająca je strategia społeczna. Twoja kreacja może być zgodna z najlepszymi praktykami, ale bez celu, narracji, czasu i innych elementów strategicznych, wyrządzisz swojemu działowi artystycznemu niedźwiedzią przysługę.

Czy wiesz, czy nie, wszystkie firmy mają tożsamość marki i język wizualny w mediach społecznościowych - niektórzy są po prostu bardziej biegli w mediach społecznościowych niż inni. Przewodnik stylu mediów społecznościowych może w tym pomóc.

Każda strategia wizualna powinna zawierać:

• Badania publiczności. Zrób trochę tła na temat zainteresowań swoich odbiorców i zastanów się, jaki typ treści wizualnych chcieliby zobaczyć.
• Stwórz tablicę nastrojów. Dodaj treść, palety kolorów i inne wizualizacje, które pomogą ukształtować Twój kierunek.
• Tematy. Na przykład na Instagramie Air France można znaleźć kombinację zdjęć z miejsc docelowych i samolotów.
• Platforma. Zastanów się, jak powinieneś dostosować swoją strategię wizualną do każdego kanału społecznościowego.
• Terminy. Upewnij się, że zamieszczasz materiały wizualne na portalach społecznościowych w godzinach największego natężenia ruchu, ale myśl też perspektywicznie - czy będziesz potrzebował więcej treści wizualnych w okolicach świąt? Planowanie z wyprzedzeniem pomoże Ci lepiej zarządzać budżetem i kalendarzem produkcji.

Czy uda Ci się odgadnąć motywy wizualne @Cashapp?

2. poznaj kreatywne podstawy

Jeśli nie potrafisz odpowiedzieć na to pytanie, to może trzeba się trochę podszkolić.

Jasne, nie ma jednego dobrego sposobu na stworzenie wizualizacji. Ale jest kilka podstawowych najlepszych praktyk, które warto wziąć pod uwagę. I trzeba znać zasady, zanim się je złamie.

Oto kilka podstawowych najlepszych praktyk tworzenia wizualizacji w mediach społecznościowych:

• Miej jasno określony temat. Zazwyczaj najlepiej jest mieć jeden punkt centralny na zdjęciu.
• Pamięta o zasadzie tercji. Z pewnymi wyjątkami, najlepiej nie centrować idealnie swojego obiektu.
• Wykorzystaj naturalne światło. Jeśli obraz jest zbyt ciemny, trudniej go dostrzec. Ale nie należy też prześwietlać zdjęć.
• Upewnij się, że jest wystarczający kontrast. Kontrast zapewnia równowagę, jest łatwiejszy do odczytania, lepiej sprawdza się w czarno-białych środowiskach i jest bardziej przystępny.
• Wybierz kolory uzupełniające. Zapoznaj się z kołem barw.
• Zachowaj prostotę. Upewnij się, że twój wizualny jest łatwy do zrozumienia.
• Nie przesadzaj z edycją. Oprzyj się pokusie wciśnięcia wszystkich przycisków. Subtelność to dobra polityka, jeśli chodzi o filtry i funkcje. Zwiększaj nasycenie z rozwagą.

Oto elementarz tego, jak robić dobre zdjęcia na Instagramie - ale te same zasady dotyczą wszystkich typów zdjęć.

3. skorzystaj z darmowych narzędzi i zasobów

Prawie zawsze najlepiej jest zatrudnić fotografa lub grafika do stworzenia niestandardowych treści dla Twojej marki.

Ale jeśli twój budżet jest napięty, lub potrzebujesz kilku dodatkowych narzędzi, istnieją niezliczone dostępne zasoby.

Oto kilka najlepszych zasobów i narzędzi do projektowania:

• 25 zasobów darmowych zdjęć stockowych
• 20 darmowych i konfigurowalnych szablonów Instagram Story
• 5 darmowych i łatwych w użyciu presetów Instagrama
• 17 najlepszych aplikacji do Instagrama do edycji, projektowania i nie tylko
• 5 darmowych szablonów zdjęć na okładkę na Facebooku
• 17 narzędzia i zasoby do projektowania sprzyjającego włączeniu społecznemu

4. zrozumienie praw autorskich do zdjęć

Pozyskiwanie zdjęć nie zawsze jest łatwe - zwłaszcza jeśli chodzi o zrozumienie praw autorskich. Jest to jednak ważne, zwłaszcza że za ich niewłaściwe wykorzystanie grożą poważne konsekwencje.

Przeczytaj wszystko, co jest napisane drobnym drukiem, gdy używasz zdjęć stockowych, szablonów i ilustracji. Jeśli coś jest niejasne, zapytaj właściciela zdjęcia lub strony o więcej szczegółów.

To samo dotyczy licencjonowania i zawierania umów. Sporządzając umowy z artystami, należy jasno określić, gdzie zamierzacie wykorzystać kreację, kto posiada do niej prawa itp.

Kiedy jest to wymagane (co zdarza się często), pamiętaj o tym, aby wyrazić uznanie. Dotyczy to również sytuacji, w której planujesz opublikować lub udostępnić treści generowane przez użytkowników. Niektóre firmy, takie jak Agoda, stosują nawet umowy kontraktowe w tym kontekście.

A post shared by agoda (@agoda)

Dowiedz się więcej o prawach autorskich do zdjęć.

5) Rozmiar obrazów do specyfikacji

Jednym z największych przestępstw, jakie możesz popełnić, udostępniając wizualizacje na mediach społecznościowych, jest użycie niewłaściwego rozmiaru.

Obrazy o niewłaściwych proporcjach lub niskiej rozdzielczości mogą być rozciągnięte, przycięte i pomarszczone - wszystko to źle świadczy o Twojej marce.

Każda platforma ma swoje własne specyfikacje i powinieneś odpowiednio dostosować swoje treści. Zebraliśmy przewodnik po rozmiarach obrazów w mediach społecznościowych, aby Ci pomóc.

Zawsze dąż do uzyskania najwyższej jakości obrazu. Dotyczy to również pikseli i rozdzielczości.

I nie ignoruj współczynnika proporcji. Dlaczego? Niektóre platformy automatycznie przycinają podglądy obrazów w oparciu o współczynnik proporcji. Więc jeśli twój jest inny, możesz skończyć z niefortunnym przycięciem, lub mieć ważne informacje pominięte. Albo, możesz pociągnąć ruch szefa, jak to.

Kilka hacków dotyczących rozmiaru obrazu w mediach społecznościowych:

• Chcesz udostępnić w Story zdjęcie w poziomie? Utwórz tło lub użyj szablonu, aby nie wyglądało ono na małe i smutne.
• Historie i inne treści pionowe wyświetlają się inaczej w zależności od używanego urządzenia.
• Nie umieszczaj niczego ważnego w górnym i dolnym obszarze 250-310 pikseli.
• Zapoznaj się z tym, jak Instagram przyciąć pionowe zdjęcie na siatce, patrząc na miniatury filtrów przed publikacją.
• Sprawdź w swoich analizach, z jakich urządzeń korzystają Twoi odbiorcy. Jeśli jest jakiś trend, dopasuj do niego rozmiar.
• Nie masz wystarczająco dużo miejsca na swoją treść? Animuj ją lub rasteryzuj. Nie wiesz co to znaczy? Sprawdź poniższe przykłady.

Ilustratorzy FT pracują wokół proporcji Twittera za pomocą animacji.

Genialne prace i kreatywne myślenie @ian_bott_artist i @aleissableyl

Problem: fantastyczne rysunki techniczne nowej rakiety Elona Muska mają niewłaściwe proporcje dla kart na Twitterze

Rozwiązanie: wystrzelić rakietę przez kwadratowy plon! //t.co/mKYeGASoyt

- John Burn-Murdoch (@jburnmurdoch) 7 lutego 2018 r.

Podziel zdjęcie na części (rasteryzuj je) i zamieść jako karuzelę.

A post shared by Samanta 🌎 Travel & Photo (@samivicens)

Lays przesuwa granice siatki za pomocą jednego dużego zdjęcia umieszczonego w wielu kwadratach. Pamiętaj, że jeśli to zrobisz, przyszłe posty mogą się pomieszać. Chyba, że będziesz pisać w trójkach.

6) Zachowaj gustowny tekst

Niezależnie od tego, czy planujesz tworzyć obrazy cytatów, stylizowaną typografię, czy używać nakładek na tekst, mniej zawsze znaczy więcej, jeśli chodzi o liczbę słów.

Tekst w wizualizacjach powinien być zawsze pogrubiony, czytelny, prosty i zwięzły. Upewnij się, że kontrast między tekstem a tłem jest wystarczający, aby był czytelny. Wytyczne dotyczące dostępności treści internetowych (WCGA) zalecają stosowanie kontrastu 4,5 do 1. Istnieje kilka darmowych programów sprawdzających kontrast, jeśli nie jesteś pewien, jak to zrobić.

Jaki jest najlepszy stosunek obrazu do tekstu? To zależy i są wyjątki. Ogólnie rzecz biorąc, Facebook stwierdza, że obrazy z mniej niż 20% tekstu mają tendencję do wykonywania lepszych wyników. Facebook oferuje narzędzie do sprawdzania stosunku tekstu do obrazu dla tych, którzy są zainteresowani.

Jeśli planujesz użyć tekstu jako nakładki, upewnij się, że wizualizacja pozostawia na niego miejsce. Możesz też użyć jednolitego tła.

Tekst powinien zawsze poprawiać - a nie zaciemniać - Twoją kreatywność.

Upewnij się, że dodaje on również wartość do Twojego przekazu. Jeśli jest to tylko stwierdzenie oczywistości lub opis wizualny, nie potrzebujesz go. Chyba, że jesteś No Name.

Oto kilka wskazówek, o których warto pamiętać, włączając tekst do obrazów:

• Potrójnie sprawdź pisownię i gramatykę.
• Wybierz mądrze czcionkę. Czcionka może wpływać zarówno na ton, jak i czytelność.
• Jeśli musisz mieszać czcionki, sparuj szeryf z bezszeryfowcem.
• Unikaj kombinacji kolorów zielonego i czerwonego lub niebieskiego i żółtego. Według WCAG są one trudniejsze do odczytania.
• Zachowaj krótką długość linii.
• Zwróć uwagę na słowa osierocone. Pozostawienie jednego słowa w ostatniej linii może wyglądać dziwnie.
• Animuj tekst, aby go wyróżnić.

A post shared by The Economist (@theeconomist)

A post shared by Glamour (@glamourmag)

7. dodaj swoje logo, tam gdzie to właściwe

Jeśli planujesz, że Twoje wizualizacje będą udostępniane, dobrym pomysłem może być dołączenie logo.

Pinterest jest doskonałym przykładem. Wszystko, co zostało przypięte, ma potencjał bycia repinowanym, a bez logo, może być łatwo zapomnieć, skąd pochodzi. Dodatkowo, według Pinterest, piny z subtelnym brandingiem mają tendencję do osiągania lepszych wyników niż te bez.

Dobry branding jest zauważalny, ale nie natrętny. Zazwyczaj oznacza to umieszczenie małego logo w rogu lub na zewnętrznej ramce wizualizacji. Jeśli kolor logo koliduje lub sprawia, że wizualizacja jest zbyt ruchliwa, wybierz wersję w odcieniach szarości lub neutralną.

Kontekst jest tu wszystkim - nie każdy post na Instagramie może potrzebować logo, na przykład. Jeśli Twój awatar na Twitterze, LinkedIn lub Facebooku jest Twoim logo, możesz też nie potrzebować go w swoim banerze okładkowym.

8. pamiętaj o reprezentacji

Czy osoby występujące w Twojej kreacji odzwierciedlają różnorodność odbiorców? Czy swoimi wizualizacjami wzmacniasz stereotypy płciowe lub rasowe? Czy promujesz body positivity?

To kilka z pytań, które powinieneś zadać tworząc treści wizualne do mediów społecznościowych.

Jest to nie tylko społecznie odpowiedzialne, ale i mądre. Łatwiej jest wyobrazić sobie, że ktoś używa produktu lub usługi, jeśli widzi, że robi to ktoś, kto wygląda tak samo jak on. Przyjrzyj się analizie swoich odbiorców lub demografii pożądanego rynku i uwzględnij ją w swoim procesie twórczym.

Reprezentacja powinna być czymś więcej niż tylko optyką. Jeśli masz możliwość zróżnicowania swojego zespołu, zrób to. Zatrudnij kobiety i twórców kolorowych. Wprowadź jak najwięcej perspektyw do stołu.

Przynajmniej postaraj się uzyskać informację zwrotną od jak największej liczby głosów, zanim wyślesz swoją kreację w świat.

Oto kilka integracyjnych bibliotek zdjęć stockowych:

• Kolekcja 67% Refinery29 i Getty Images promuje pozytywną postawę wobec ciała
• Kolekcja No Apologies rozszerza współpracę Refinery29 i Getty Images w zakresie inkluzywności ciała.
• Vice's Gender Spectrum Collection oferuje zdjęcia stockowe "poza binarne"
• #ShowUs to kolaboracja Dove, Getty Images i Girlgaze, w której przedstawiono typy urody
• Brewers Collective nawiązał współpracę z Unsplash i Pexels, aby stworzyć dwie darmowe biblioteki zdjęć stockowych uwzględniające niepełnosprawność.
• Światowy Dzień Świadomości Dostępności, Getty Images, Verizon Media i National Disability Leadership Alliance (NDLA) oferują The Disability Collection
• The Disrupt Aging Collection by Getty Images and AARP walczy z ageizmem za pomocą biblioteki zdjęć stockowych

A post shared by The Wing (@the.wing)

A post shared by FENTY BEAUTY BY RIHANNA (@fentybeauty)

9. dodaj trochę animacji

Z górą 95 milionów postów udostępnianych na Instagramie każdego dnia, odrobina animacji może przejść długą drogę, aby pomóc Twojej treści wyróżnić się.

GIF-y i filmy to świetny sposób na dodanie ruchu i narracji do Twoich wizualizacji. Mogą one obejmować zarówno wysokoprodukcyjne filmy IGTV, jak i subtelne animacje zdjęć, a.k.a. cinemagraphs.

Reformation, na przykład, robi dobrą robotę z riffingiem na standardowych sesjach zdjęciowych poprzez wykorzystanie wideo do dodania ruchów... ruchów tanecznych, to jest.

A post shared by Reformacja (@reformacja)

Potrzebujesz pomocy przy tworzeniu własnych animacji lub filmów? Sprawdź te poradniki:

• Jak zrobić GIF-a: 4 sprawdzone i prawdziwe metody
• Co trzeba zrobić, aby stworzyć wspaniałe wideo społecznościowe: 10-stopniowy przewodnik
• Jak zrobić blockbuster Twitter Video dla Twojej firmy
• Wszystko, co musisz wiedzieć o LinkedIn Video w 2019 r.
• Jak używać Instagram Live, aby rozwijać i angażować swoich zwolenników

10. dołączaj opisy alt-text

Nie każdy doświadcza treści wizualnych w ten sam sposób.

Tworząc kreację dla mediów społecznościowych, uczyń ją dostępną dla jak największej liczby osób i kontekstów. Dostępne treści pozwolą Ci dotrzeć do szerokiego grona odbiorców i być może wyprzedzić w tym procesie konkurentów, którzy nie są nastawieni na integrację.

Co ważniejsze, pomaga zdobyć szacunek i lojalność klientów.

Dostępne treści wizualne w mediach społecznościowych mogą obejmować:

• Opisy alt-text. Alt-text pozwala osobom niedowidzącym docenić obrazy. Facebook, Twitter, LinkedIn i Instagram zapewniają obecnie pola dla alt-textowych opisów obrazów. Oto kilka wskazówek dotyczących pisania opisowego alt-textu.
• Napisy. Wszystkie filmy społecznościowe powinny zawierać napisy. Są one istotne nie tylko dla widzów z wadą słuchu, ale także pomagają w środowiskach bez dźwięku. Osoby uczące się języków obcych również korzystają z napisów. Ponadto, osoby oglądające filmy z napisami mają większe szanse na zapamiętanie tego, co widziały.
• Transkrypcje opisowe. W przeciwieństwie do napisów, transkrypcje opisują ważne widoki i dźwięki, które nie są wypowiadane lub oczywiste. Opisowe audio i opisowe wideo to inne opcje.

11. optymalizacja pod kątem SEO

Tak, Twoje grafiki mogą i powinny być zoptymalizowane pod kątem wyszukiwarek (SEO), zwłaszcza że popularność wyszukiwania wizualnego wciąż rośnie dzięki takim narzędziom jak Pinterest Lens, Google Lens czy StyleSnap firmy Amazon. Googlebot nie potrafi jednak "czytać" obrazów, więc musisz mu powiedzieć, co jest na zdjęciu poprzez znaczniki alt.

Pinterest może być najważniejszą platformą, jeśli chodzi o optymalizację pod kątem SEO. Podobnie jak w przypadku innych wyszukiwarek, ważne jest, aby zawrzeć odpowiednie słowa kluczowe w swoich opisach wizualnych i alt tagach.

Bonus: Uzyskaj zawsze aktualny arkusz cheatowy rozmiaru obrazu w mediach społecznościowych. Darmowy zasób zawiera zalecane wymiary zdjęć dla każdego typu obrazu w każdej większej sieci.

Oto więcej wskazówek SEO dla Pinteresta.

Na Instagramie i innych platformach, hashtagi sub dla słów kluczowych. Upewnij się, że zawiera również geotagi i bogate podpisy, z których wszystkie pomogą uzyskać lepsze wyniki w zakładce Explore.

12. bądź kreatywny

Pshhh, łatwe, prawda?

Ale poważnie. zapomnij o nagrodach, kreatywna praca zawsze jest nagradzana przez klientów polubieniami, komentarzami, udziałami i sprzedażą. I ma też moc zdobywania nowych zwolenników.

Masz problem z wymyślaniem pomysłów? Oto mała inspiracja dla Ciebie.

Ta ilustracja Anny Rudak genialnie gra telefonem z formatem karuzeli.

A post shared by Picame (@picame)

Ilustracja Malika Favre dla United Way dowodzi, że prosta koncepcja może mówić wiele.

A post shared by Communication Arts (@communicationarts)

Animowana okładka Bon Appetit przenosi tradycyjny druk do świata cyfrowego:

A post shared by bonappetitmag (@bonappetitmag)

UN Women stosuje pinch-and-zoom, aby udowodnić swoją tezę:

A post shared by UN Women (@unwomen)

The Guardian adaptuje listicles na karuzelę Instagrama:

A post shared by The Guardian (@guardian)

Podróżniczy offshoot The Washington Post By The Way wykorzystuje karuzelę do budowania intrygi:

A post shared by By The Way (@bytheway)

Kampania Macy's "The Remarkable Shot" zamieniła 'grammerów w fotografów. Macy's udostępnił Instagram Stories przedstawiające modelki pozujące w czterech lokalizacjach i poprosił widzów, by stali się fotografami, przechwytując na ekranie i udostępniając zdjęcia.

Huckberry pokazuje jak pakowna jest jego kurtka za pomocą GIF-a

To właśnie tutaj znajduje się oryginalna pakowna kurtka: //t.co/oE1eqVgDMt pic.twitter.com/SL6eMRVSYV

- Huckberry (@Huckberry) 23 lutego 2017 r.

Fenty Beauty ma produkt dla każdego znaku:

A post shared by FENTY BEAUTY BY RIHANNA (@fentybeauty)

Royal Ontario Museum zamienia swoje dzieła sztuki w memy, aby dotrzeć do młodszej publiczności.

A post shared by Royal Ontario Museum (@romtoronto)

A post shared by Royal Ontario Museum (@romtoronto)

ScribbleLive rozprzestrzenił poziomy obraz na reklamę karuzelową LinkedIn.

Zaplanuj i opublikuj swoje niesamowite treści wizualne do każdej sieci mediów społecznościowych za pomocą SMMExpert. Z jednego pulpitu nawigacyjnego możesz tworzyć i udostępniać treści, angażować odbiorców, monitorować odpowiednie konwersacje i konkurencję, mierzyć wyniki i wiele więcej. Wypróbuj za darmo już dziś!

Rozpocznij